מכונות ניקוי רצפות קשות תעשייתיות

מהדורה מיוחדת של יריד הרהיטים במילאנו בשם Supersalone הפכה את מגבלות המגיפה להזדמנות לחדשנות וקיימה חגיגת עיצוב בת חמישה ימים ברחבי העיר.
60 שנה חלפו מאז הקמתו של יריד הרהיטים השנתי המוביל, יריד הרהיטים הבינלאומי של מילאנו. שנתיים וחצי חלפו מאז הפעם האחרונה שבה קהל התאסף באולם התצוגה של מילאנו כדי להעריך את היצירתיות הבלתי פוסקת של מעצבים ויצרנים בינלאומיים.
רוח החדשנות ממשיכה להניע את היריד, במיוחד את האופן שבו מארגניו מגיבים למגפה. ביום ראשון נפתחה מהדורה מיוחדת בשם Supersalone.
עם 423 מציגים, כרבע מהמספר הרגיל, Supersalone הוא אירוע מצומצם, "אבל במידה מסוימת, הוא גדול יותר ביכולת שלנו להתנסות בצורה הזו", אמרו אדריכלי מילאנו ואוצרי האירוע. דוכני המציגים הוחלפו בקירות תצוגה התלויים מוצרים ומאפשרים תנועה חופשית. (לאחר התערוכה, מבנים אלה יפורקו, ימוחזרו או ייוצרו בקומפוסט). למרות ש-Salone היה מוגבל בעבר לחברי התעשייה ברוב הימים, Supersalone קיבל את פני הציבור במהלך פעילותו בת חמשת הימים, ומחיר הכניסה הופחת ב-15 יורו (כ-18 דולר). מוצרים רבים יהיו זמינים גם לרכישה בפעם הראשונה.
מסורת הסלון לא השתנתה: לאורך שבוע היריד, חנויות, גלריות, פארקים וארמונות בכל רחבי מילאנו חגגו את העיצוב. הנה כמה נקודות עיקריות. — ג'ולי לסקי
חברת הקרמיקה האיטלקית Bitossi חגגה השנה 100 שנה להיווסדה ופתחה ביום שני את מוזיאון ארכיון Bitossi במטה החברה שלה במונטלופו פיורנטינו ליד פירנצה לציון אירוע זה. המוזיאון, שעוצב על ידי לוקה צ'יפלטי ממשרד האדריכלים המילאנזי AR.CH.IT, משתרע על פני יותר מ-21,000 רגל מרובע של שטח מפעל לשעבר (תוך שמירה על אווירתו התעשייתית) ומלא בכ-7,000 עבודות מארכיון החברה, כמו גם תמונות ושרטוטים המיוצרים על ידי אנשי מקצוע בתחום העיצוב ומשאבי ציבור.
בתצוגה מוצגות עבודותיו של אלדו לונדי. הוא היה המנהל האמנותי של Bitossi וככותב מ-1946 עד שנות ה-90. הוא עיצב את סדרת הקרמיקה המפורסמת Rimini Blu והחל לשתף פעולה עם אחרים בשנות ה-50. אגדה בשם אטורה סוטסאס שיתף פעולה. עבודות נוספות נוצרו על ידי מעצבים בעלי השפעה כמו נטלי דו פאסקייר, ג'ורג' סודן, מישל דה לוקי ואריק לוי, ולאחרונה שיתף פעולה עם מקס לאמב, FormaFantasma, Dimorestudio ובת'אן לורה ווד, אם למנות רק כמה.
למרות שעבודות רבות מוצגות בקבוצות, במוזיאון יש גם חדר פרויקטים המדגיש את עבודתו של מעצב. במקרה זה, מדובר במעצב והאמן הצרפתי פייר מארי אקין (Pierre Marie Akin). מארי אז'ין) אוסף גחמני של כלי קרמיקה מסורתיים.
במילאנו, כלי הקרמיקה ההיסטוריים של ביטוסי מוצגים בתערוכה "עבר, הווה ועתיד", המתקיימת ברחוב ויה סולפרינו 11 בדימורגלרי ונמשכת עד יום שישי. Fondazionevittorianobitossi.it— פילאר וילאדאס
בהופעת הבכורה שלו במילאנו, הציג האמן הפולני יליד לונדון, מרסין רוסאק, "פרקטיקה לא טבעית", שהיא תצוגה של עבודתו המתמשכת על חומרי צמחים שהושלכו. החפצים המוצגים בסדרת "מתכלים" שלו עשויים פרחים, וסדרת "פרוטופלסט טבע", המשתמשת בעלים, מעוררת את תשומת ליבם של אנשים לשיטתו לשימוש חוזר בצמחייה למנורות, רהיטים ואגרטלים דקורטיביים. אגרטלים אלה נועדו להתפורר עם הזמן.
האמנית כתבה באימייל שהתערוכה שאצרה פדריקה סאלה הייתה "מלאה בעבודות ורעיונות קונספטואליים ולא גמורים לבחינת מערכת היחסים שלנו עם החפצים שאנו אוספים". היא כוללת גם סדרה של שטיחי קיר חדשים; מיצב הבוחן את השפעת העסק המשפחתי של מר רוסאק על הקריירה שלו (הוא צאצא של מגדל פרחים); ולוגו הקשור לעבודתו שנוצר על ידי הבושם ברנבה פיליון סקסואלית.
"לרוב הפרויקטים שאנחנו עובדים עליהם יש משהו במשותף מבחינת מושגים וחומרים", אמר מר רוסאק. "המיצב הזה מקרב אתכם לאופן שבו אני מסתכל על האובייקטים האלה - כקטלוג חיים הולך וגדל ומתפורר". נצפה באורדט ביום שישי, ויה אדיג'ה 17. marcinrusak.com. - לורן מסמן
כאשר האדריכלית הלונדונית אנאבל כארים קסאר בחרה לקרוא לקולקציית הרהיטים החדשה שלה, סלון נאנה, על שם הזונה המופיעה ברומן "נאנה" של אמיל זולה משנת 1880, לא מתוך הערצה לתפקיד זה כדי להסיח את דעתם של גברים. להיפך, גב' קסאל, שנולדה בפריז, אמרה כי עבודות אלה נועדו לעורר את החברתיות של סלונים ספרותיים בסוף המאה ה-19.
סלון נאנה מיוצר על ידי החברה האיטלקית מורוסו. הוא מורכב מספה מפוארת עם כריות נוצות גדולות במיוחד, שזלונג ושני סטים של שולחנות, שחלקם בעלי דוגמאות מוריות ונימרטים דקורטיביים. עיצובים אלה נשענים על שלוש שנותיה של גב' קסאר במרוקו, וביתר שאת על תקופתה ארוכת השנים במזרח התיכון, שם לחברה משרדים בביירות ובדובאי. לדוגמה, ספות עשויות מבדים מפוספסים בשחור לבן, המושפעים מהגלימות או הג'לה שלבשו גברים ערבים. (אפשרויות נוספות כוללות הדפסים פרחוניים בסגנון שנות ה-60 וקורדרוי, המזכירים מכנסי גברים משנות ה-70).
באשר לדמויות שהיוו השראה לסדרה, גב' קאסל מוכנה לוותר על המצאותיהם של סופרים גברים בסגנון האימפריה השנייה. "אין לי שום שיפוטיות לגבי האם ננה טובה או רעה", אמרה. "היא צריכה לסבול חיים קשים". נצפה באולם התצוגה של מורוסו ב-19 בספטמבר, ויה פונטאצ'יו 8/10. Moroso.it - ​​ג'ולי לסקי
טרומפ ל'אויל היא טכניקה מטעה בת מאות שנים של עולם האמנות, אשר יושמה בקולקציית שטיחי Ombra של חברת cc-tapis ממילאנו בצורה מודרנית לחלוטין.
הזוג הבלגי שעיצב את אומברה - הצלם פיין מולר והפסל האנס ואן סברן, ראש הסטודיו של מולר ואן סברן - אומרים שהם רוצים להיפטר מהרעיון שהשטיח הוא רק מישור דו-ממדי. "אנחנו רוצים ליצור תחושה של תנועה בפנים בצורה עדינה", כתבו יחד במייל. "זה בעיקר כדי ללמוד את השימושים המעניינים של צבע וקומפוזיציה ונייר ואור. אבל אי אפשר לקרוא לזה טרומפ ל'ואיל טהור."
במהלך המגפה, מעצבים עבדו על הפרויקט ליד שולחן האוכל שלהם, גזרו, הדביקו וצילמו נייר וקרטון, תוך שימוש באור הטלפון כדי ליצור ולחקור צללים.
שטיחים אלה מיוצרים בנפאל וארוגים בעבודת יד מצמר הימלאיה. הם זמינים בשתי גרסאות: צבע אחד או צבעוני. הם מיוצרים בגודל אחד: 9.8 רגל x 7.5 רגל.
צפו באולם התצוגה של cc-tapis ב-Supersalone וב-Piazza Santo Stefano 10 עד יום שישי. cc-tapis.com — ARLENE HIRST
ג'ורג' סאודן הוא אחד החברים המייסדים של ממפיס, תנועה רדיקלית שקראה תיגר על האסתטיקה המודרניסטית השלטת בשנות ה-80, והוא ממשיך לעמוד בקצב של טק ג'ונס. המעצב שנולד באנגליה ומתגורר במילאנו מתכוון לייצר מגוון פתרונות תאורה חדשניים באמצעות החברה החדשה שלו, סאודןלייט.
הראשון הוא Shade, שהוא סט של מנורות צבעוניות גחמניות המנצלות את מאפייני פיזור האור והקלות לניקוי של סיליקה ג'ל. ניתן להתאים אישית גופי תאורה מודולריים כדי לספק ללקוחות צורות ואפשרויות צבע מסחררות.
הסדרה הראשונית כללה 18 צורות בסיסיות, שניתן היה להרכיב אותן ל-18 נברשות, 4 מנורות שולחן, 2 מנורות רצפה ו-7 מכשירים ניידים.
מר סודן, בן 79, מפתח גם מוצר המחליף את נורת אדיסון הקלאסית. הוא אמר שלמרות שלסמל אופנה תעשייתית זה "יש תפקיד מושלם עבור מנורות ליבון", זוהי טעות ייצור כאשר היא מיושמת על טכנולוגיית LED, "גם בזבזנית וגם לא מספקת".
הצל מוצג באולם התצוגה של Sowdenlight בוויה דלה ספיגה 52. Sowdenlight.com — ארלין הירסט
עבור חברת מוצרי הטיפוח האיטלקית Agape, ההשראה למראות Vitruvio שלה מגיעה מחדר ההלבשה המסורתי של הבמה, שבו מעגל של נורות ליבון עוזר לכוכבים להתאפר - אני מאמינה שהם עדיין נראים צעירים. "איכות התאורה על הפנים ועל פלג הגוף העליון קרובה למושלמת", אמרה צ'ינציה קומיני, אשר ובעלה ויסנטה גרסיה חימנס עיצבו גרסה מחודשת של מנורת שולחן האיפור הוינטג'.
מקור השם הוא "האיש הוויטרובי", לאונרדו דה וינצ'י צייר דמות גבר עירום במעגל ובריבוע, ויופיו גם היווה השראה להם. אך הם משתמשים בטכנולוגיה מודרנית כדי לשפר את החוויה. "נורת האור מאוד רומנטית, אבל עכשיו קצת לא נוחה להשתמש בה", אמרה גב' קומיני. "LED מאפשר לנו לחשוב מחדש בצורה מודרנית." השדרוג יכול להחליק את מראה הקמטים על משטח ישר ללא חום, כך שניתן למרוח צבע שמן מבלי להזיע הרבה. המראה המרובעת זמינה בשלושה גדלים: כ-24 אינץ', 31.5 אינץ' ו-47 אינץ' מכל צד. הם יוצגו יחד עם מוצרים חדשים אחרים באולם התצוגה של Agape 12 ב-Via Statuto 12. agapedesign.it/en — STEPHEN TREFFINGER
בדרך כלל, זוגות שמקבלים מתנות חתונה לא רצויות יסתירו אותן, יחזירו אותן או יתנו אותן. לפרנקו אלביני יש רעיון אחר. בשנת 1938, כאשר האדריכל האיטלקי הניאו-רציונליסטי וכלתו קרלה קיבלו רדיו בארון עץ מסורתי, שנראה לא מתאים לביתם המודרני, אלביני זרק את המארז והחליף את הרכיבים החשמליים. מותקן בין שני תומכים. זכוכית מחוסמת. "אוויר ואור הם חומרי בניין", אמר מאוחר יותר לבנו מרקו.
בסופו של דבר, אלביני שיפר את עיצוב הייצור המסחרי, ויצר מארז זכוכית מינימליסטי לציוד חשמלי. הרדיו היעיל של קריסטלו, שיוצר על ידי החברה השוויצרית Wohnbedarf, הושק בשנת 1940. כעת, חברת הרהיטים Cassina השיקה אותו מחדש באותן פרופורציות (גובה של כ-28 אינץ', עומק של 11 אינץ'), והוסיפה לו סטטוס חדש - רמקול אמנותי של חברת B&C האיטלקית. לרדיו יש טכנולוגיית FM ודיגיטל, פונקציית Bluetooth וצג בגודל 7 אינץ'. המחיר הוא 8,235 דולר (הגרסה המוגבלת עם חוט ידני נמכרת תמורת 14,770 דולר).
הוצג באולם התצוגה של קאסינה ברחוב ויה דוריני 16 במהלך שבוע העיצוב של מילאנו. cassina.com — ארלין הירסט
הפיכת דברים מוכרים לדברים חדשים ומרתקים היא ההתמחות של סלטי. בשנת 2006, החברה האיטלקית הזמינה את המעצב אלסנדרו זמבלי (Alessandro Zambelli) ליצור את Estetico Quotidiano, סדרה של פריטים יומיומיים כמו קופסאות אוכל לקחת, פחיות שימורים וסלים עשויים מחדש מפורצלן או זכוכית. סטפנו סלטי, המנהל האמנותי של החברה, אמר כי עבודות אלה "גרפיות, ייחודיות ובהישג יד, ויש להן קשר עמוק עם זיכרונות של חפצים יומיומיים במוחנו, אך הן נושאות גם תחושה של עיוות והפתעה".
עבור הסדרה החדשה בשם DailyGlow, מר זמבלי הוסיף את אלמנט האור. חפצים יצוקים משרף - כולל שפופרות משחת שיניים, קרטוני חלב ובקבוקי סבון - "מפזרים" קווי תאורת LED במקום את המוצרים המיועדים להם. (סרדינים ומזון משומר זוהרים מתוך המיכל).
מר זמבלי אמר שהוא רצה ללכוד "את המהות של צורות נפוצות, כלומר, הצורות שאנו רואים בעצמים הסובבים מדי יום". במקביל, על ידי הוספת אורות למשוואות, הוא הפך את העצמים הללו ל"שיכולים לספר כיצד העולם משתנה באורות".
סדרת DailyGlow תוצג בחנות הדגל של סלטי בקורסו גריבלדי 117 ביום שבת. מחיר החל מ-219 דולר. seletti.us — סטיבן טרפינגר
למרות האתגרים, 18 החודשים האחרונים סיפקו מקום להתבוננות עצמית ויצירתיות. ברוח אופטימית זו, חברת העיצוב האיטלקית Salvatori הציגה עבודות שהיו בפיתוח במהלך המגפה, כולל שיתוף הפעולה הראשון עם המעצב מברוקלין סטיבן בורקס.
מר בורקס שילב את כישרונו התוסס ופרספקטיבה תרבותית עם מומחיותו של סלבטורי במשטחי אבן כדי ליצור סדרת מראות פיסוליות חדשה. מראות אלה הן בגודל שולחן עבודה, "חברים" (החל מ-3,900 דולר) ו"שכנים" (החל מ-5,400 דולר), תוך שימוש בסדרה של גולות צבעוניות, כולל רוסו פרנצ'יה (אדום), ג'יאלו סיינה (צהוב) וביאנקו קררה (לבן). החורים בעבודות בסגנון אנתרופומורפי רומזים גם הם על החללים במסכה, ומעניקים לקהל הזדמנות לראות את עצמו באור חדש.
מר בורקס אמר במייל: "הייתי בהשראת מגוון האבנים שאנו יכולים להשתמש בהן - וכיצד זה קשור למגוון האנשים שעשויים לראות את דמותם משתקפת על פני השטח."
למרות שניתן לפרש את המוצרים הללו כמסכות, מר בורקס אמר שהם לא נועדו לכסות את הפנים. "אני מקווה שהמראה תוכל להזכיר לאנשים עד כמה הם אקספרסיביים." עד ה-10 בספטמבר, סלבטורי הייתה באולם התצוגה של מילאנו ברחוב ויה סולפרינו 11; salvatorifficial.com - לורן מסמן